Il Modern Vocal Institute nasce con l’esigenza di dare un supporto didattico qualitativo all’insegnamento del Canto Moderno.
Si parte dall’alfabetizzazione anatomica, fonetica e logopedica per sviluppare un’adeguata consapevolezza delle medesime potenzialità d’impostazione, rivolta all’esigenza di chi si prefigge lo sviluppo della passione del canto in una possibile attività professionale.
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Il metodo d’insegnamento si propone di costruire delle solide basi per la tecnica vocale e di mirare al professionismo stimolando e sviluppando la curiosità, la creatività, la ricerca del dettaglio, la pazienza per la minuzia, l’ascolto di sé stessi e del proprio strumento, l’autoanalisi e l’esplorazione totale delle proprie capacità.
Durante la ricerca della personalità dello studente nella musica, lo si spingerà sempre un passo oltre lo scontato, oltre quello che già conosce, oltre la ‘zona comfort’ e scoprirà un mondo di potenzialità che si credevano inesistenti, ma che in realtà avevano solo bisogno di essere trovate, esplorate e potenziate.
Questa premessa non vuole essere un limite allo sviluppo stilistico ma anzi un ulteriore supporto per l’allievo di essere in grado di sviluppare non solo un’eccellenza nel genere che predilige ma, attraverso gli aspetti tecnici e di interpretazione, cultura scenica e storica, una potenziale libertà di esprimere la propria passione e personalità sia dal punto di vista vocale sia appunto come performance scenica.
L’allievo acquisirà infatti una padronanza della voce come strumento ed anche una professionalità come musicista a 360 gradi.
Per diventare un cantante professionista infatti, lo studio della tecnica non basta. Diventa fondamentale includere nel percorso lo studio del repertorio, la pratica della musica d’insieme (Ensemble Development), l’Ear Training (modulo MTI), l’Armonia e la relativa applicazione al pianoforte o altro strumento armonico di supporto.
La ricerca scientifica tramite neuro-imaging infatti, conferma che l’addestramento musicale induce cambiamenti nel cervello come modificazione dei sistemi motori coinvolti nel canto, oppure nel suonare uno strumento; esso provoca inoltre anche cambiamenti nelle aree del sistema uditivo deputate a riconoscere le sottili variazioni anche di entità complesse come armonia, ritmo ed altre caratteristiche della struttura musicale.
Per tali ragioni, l’iter didattico si estende attraverso moduli complementari obbligatori o facoltativi e con stage periodici di specializzazione.
Il progetto didattico terminerà con un Diploma che attesterà le capacità raggiunte dall’allievo.
Ileana Mottola
(coordinatrice regionale MVI)
Neil Padula
(adolescenti e ragazzi)
(amatoriale o semi-professionale)
(percorso professionale)
(percorso professionale)
(percorso professionale)
(adolescenti e ragazzi)
Corso adatto per gli studenti più giovani, di età compresa tra 13 e 17 anni. E’ il corso specifico, appositamente studiato per avviare i giovanissimi allo studio dello strumento in maniera corretta fin dai primi passi.
Il corso MMI JUNIOR è improntato all’inserimento dell’allievo nel programma di DIPLOMA MMI non appena raggiunta l’età e la maturità musicale necessaria richiesta. In questo modo il programma nazionale viene adattato alle esigenze e alla creatività degli studenti più giovani che vogliono imparare uno strumento in maniera professionale ma con la serenità di potersi prendere il tempo necessario prima di passare al Diploma MMI.
Frequenza:
4h mensili – 1 modulo individuale da 4h/mese – 4 appuntamenti mensili;
(amatoriale o semi-professionale)
Il corso per chi non è interessato agli attestati o non ha modo di aderire alla frequenza più intensa del Diploma ma vuole comunque seguire un metodo innovativo e moderno, che permetta all’allievo di raggiungere alti livelli di preparazione nella pratica strumentale, con un ritmo di studi adattato agli impegni personali o lavorativi.
I programmi prevedono contenuti maggiormente focalizzati sullo sviluppo delle capacità tecniche strumentali/vocali con opportune integrazioni inerenti le conoscenze teoriche fino allo sviluppo del senso ritmico e di capacità espressive di base nell’improvvisazione. È possibile abbinare su indicazione del docente la frequenza del modulo collettivo di musica d’insieme Ensemble Development; E’ possibile ottenere periodicamente un Certificato di frequenza.
Frequenza:
4h mensili: 1 modulo individuale da 4h/mese – 4 appuntamenti mensili;
(percorso professionale)
Il corso professionale per chi vuole certificare la propria preparazione strumentale attraverso il metodo Modern Music Institute, che permetta all’allievo di raggiungere alti livelli di preparazione nella pratica strumentale, con un ritmo di studi che prevede un numero essenziale di appuntamenti mensili.
I programmi prevedono oltre allo sviluppo delle capacità tecniche avanzate strumentali/vocali con opportune integrazioni inerenti le conoscenze teoriche fino allo sviluppo del senso ritmico e di capacità espressive di base nell’improvvisazione. È prevista, a completamento dello sviluppo di una figura musicale in grado di esprimersi efficacemente in tutti i contesti, la frequenza del modulo collettivo di musica d’insieme Ensemble Development per lo sviluppo di capacità relazionali con gli altri musicisti di Ruolo, Balance ed Interplay;
Ciascun livello prevede il superamento di un esame con commissione esterna per ottenere la certificazione professionale MMI.
Frequenza: 6h mensili:
1 modulo individuale da 4h/mese +1 modulo collettivo da 2h/mese– 5 appuntamenti mensili;
(percorso professionale)
Il Corso è rivolto a chi vuole affrontare lo studio dello strumento in modo professionale, finalizzandolo al conseguimento del diploma. Il percorso strutturato su 4 livelli, prevede, oltre alla frequenza del modulo specifico ordinario, le attività didattiche complementari relative alla teoria ed alla pratica strumentale e al livello.
Al termine di ogni livello sarà necessario sostenere un esame teorico/pratico di fronte ad una commissione appositamente scelta di professionisti, incaricati di valutare le competenze acquisite durante la frequenza ai corsi.
Frequenza standard:
14h mensili: 1 modulo individuale di strumento da 4h/mese + 1 modulo collettivo di teoria da 4h/mese +1 modulo collettivo di musica d’insieme da 2h/mese +1 modulo collettivo di music business da 4h/mese ; 11 appuntamenti mensili;
(percorso professionale)
Si tratta di tipologie di percorsi speciali particolarmente indicati come post-diploma MMI, rivolte a chi vuole ampliare, attraverso una conoscenza approfondita di specifici linguaggi stilistici, la propria preparazione strumentale, attraverso un percorso di alto perfezionamento tecnico-espressivo e dall’esperienza di docenti qualificati come esponenti di primo piano dei vari stili.
Frequenza:
4,5h mensili: 1 modulo individuale da 4,5h/mese – 3 appuntamenti mensili;
La modalità Long Distance è indicata a chi non ha la possibilità di frequentare i corsi in sede regolarmente per problemi di distanza.
Verrà effettuata 1 lezione mensile in sede, corredate da 2 lezioni via Skype in modo da avere una guida costante dell’insegnante.
Con questa modalità si possono effettuare sia i corsi Amatoriali che di Diploma.
o fissa un colloquio conoscitivo